1980 – 2000 роки. Ювелірні прикраси, біжутерія, годинники

1980   2000 роки. Ювелірні прикраси, біжутерія, годинники

Тіари і прикраси для волосся
Парюры, полупарюры та гарнітури

Впевнена в собі, оптимістично налаштована жінка 1980-х років не потребувала підтвердження свого статусу за допомогою дорогих повних комплектів прикрас, вважаючи за краще змішувати і поєднувати коштовності різних дизайнів і різних ювелірів. Загальна тенденція до використання жовтого золота, компактний дизайн і округлі контури полегшували цю задачу.

Великі ювелірні будинки, наприклад «Булгарі», «Картьє» і «Бушерон», як і раніше робили намиста, сережки, кільця і браслети одного дизайну, однак, починаючи з попереднього десятиліття, їх можна було купувати окремо, що залишала за покупцем можливість самостійно формувати комплекти. Модульні прикраси «Булгарі» та комплекти з екзотичних порід дерева «Бушерона» є найкращими прикладами цієї тенденції.

Сережки
Сережки у 1980-х роках були дуже модними, що дозволяє називати їх «прикрасою десятиліття». Сережки вважалися і модним аксесуаром — тоді їх вибирали в залежності від наряду, з яким збиралися носити, — і дорогим прикрасою, витвором ювелірного мистецтва. По дизайну вони були самими різними, від простих до вишуканих. Довгі і короткі, з кластерами або рухомими підвісками, вони дотримувалися єдиного правила: бути помітними, зухвалими, об’ємними і кольоровими. Короткі сережки зазвичай були великими, помітними, без надмірностей у дизайні.

Підвіски висячих сережок зазвичай були масивними і тривимірними.

Для денного носіння призначалися великі сережки-півсфери з полірованого, вибитого або матового золота, іноді з дрібними діамантами або напівдорогоцінним камінням, розташованими в довільному порядку. Диски, кільця, півмісяці, стилізовані листя і хрести також були популярними мотивами для денних сережок із золота. Типовими для цього десятиліття вважалися сережки «Булгарі» зі старовинними монетами в золотих рамках, а також кліпси — Kiss (поцілунок) хрестоподібної форми від «Паломи Пікассо» та Bean (зерно) від «Ельза Перетті».

Більш дорогі золоті кліпси, рясно прикрашені дорогоцінними каменями, від «Булгарі» характеризувалися простими округлими лініями і мозаїками з каменів різних огранок, дорогоцінних та напівдорогоцінних, в незвичайних колірних комбінаціях.
1980   2000 роки. Ювелірні прикраси, біжутерія, годинники
Вдома «Гаррі Вінстон» і «Граф», традиційно працювали з камінням виняткової якості, дотримувалися більш класичному дизайну, виготовляючи сережки з кластерами зі стилізованих квітів або у формі кілець, в яких основну увагу було зосереджено на розмірах та огранювання дорогоцінних каменів.

Висячі сережки 1980-х років могли бути самих різних дизайнів, що надавало їх власницям свободу вибору. Прості підвіски-краплі з верхнім елементом-кластером, каскади різнокольорових каменів, кільця, прикріплені до навершию у формі серця, листа або диска, були найпоширенішими формами.

Виготовлені з золота з емаллю і напівкоштовними каменями, вони ідеально підходили до модних вбрань з широ к і м і плечима. Запропоновані Домом «Марина Б.» сережки Pneu (шина — франц.) вважалися одними з найпопулярніших висячих сережок цього періоду. Частково їх успіх пояснювався тим, що підвіски-«шини», вирізані з напівкоштовних каменів і прикріплені до навершиям з дорогоцінними каменями, можна було міняти, щоб вони в точності підходили до кольору одягу. Вдома «Гаррі Вінстон» і «Граф» виробляли примірники, рясно прикрашені кластерами і каскадами дорогоцінних каменів, як не можна краще підходили до розкішним вечірнім вбранням.

Протягом 1990-х років популярність сережок трохи скоротилася, вони стали стриманішими по дизайну і більш приглушеними за кольором. Одяг стала менш структурної, жовте золото поступилося дорогу білому, а яскраві колірні поєднання — м’яким контрастам. Лінії стали простіше і чистіше, основним напрямком десятиліття можна назвати мінімалізм. У моду повернулися сережки-гвоздики з кластерами з перлів і діамантів. Геометричні фігури з білого золота характеризувалися округленими кутами, їх прикрашали діамантами і кольоровим камінням. Висячі сережки не зникли повністю, однак носили їх тепер рідше. До кінця десятиліття натуралізм, який став одним з основних напрямів в дизайні, висловився у створенні численних сережок у формі морських зірок, риб і листя, повністю посипаних різнокольоровими каменями.

Намиста
Працююча жінка 1980-х років воліла практичні шийні прикраси, красиві і одночасно зручні в носінні. Довгі сотуары 1970-х змінилися короткими гладкими намистами, які відмінно підходили до приталеним жакетам по моді того часу. Найпопулярнішим намистом став «нашийник», який носили біля основи шиї. Він виконувався у формі випуклої смуги із золота, а дорогоцінні камені були інтегровані в загальний дизайн. Опуклі смуги з екзотичних порід дерева з різьбленням і виробних матеріалів — рожевого кварцу і гірського кришталю в золотих оправах представляли відмінну альтернативу більш традиційним дорогоцінного і напівдорогоцінного каміння. Вдома «Бушерон» і «Пуаре» пропонували численні варіанти такого дизайну.

Ці намиста були гладкими, округлими, іноді по центру до них кріпилася підвіска. Широко імітувалися вперше випущені Домом «Булгарі» намиста з плоских ланок «трубопровід», спереду прикрашені старовинними монетою або кластером дорогоцінних каменів, так само як і «нашийники»-кільця від «Марини Б.». Останні збиралися на пружинах, завдяки чому відмінно облегали шию, їх інкрустували перлами і різнокольоровими каменями. Найдорожчі екземпляри являли собою ряди дорогоцінних каменів, вправлений в решітку з жовтого золота на золотих ж пружинах.

Менш дорогими були золоті порожнисті намиста на металевих пружинах, прикрашені хвилеподібними візерунками з діамантів.

Дуже красиві, але не химерні, ці намиста можна було носити по одному або по кілька, одне над іншим, в залежності від того, для якої мети їх одягали.

Намисто «Обертові кулі» з сапфірами і діамантами змонтовано так, щоб кожну сферичну намистину можна було повертати діамантової або сапфіровою стороною назовні.

Іноді металеву пружину залишали на увазі, лише по краях обрамляючи золотом, щоб привернути увагу до центрального мотиву з одним видатним дорогоцінним каменем або кластером каменів. Надалі цей дизайн розвинувся до намист, що складаються з декількох пружин, скріплених між собою культивированными перлинами або порожнистими намистинами з онікса або перламутру.

Ще одна варіація на тему «нашийника» виникла в 1980-х роках: складалося таке намисто з центрального елемента з дорогоцінними каменями і змінними шовковими стрічками різних кольорів, які можна було підбирати залежно від наряду. Модниці високо оцінили таку прикрасу, незвичайне, але і не претензійна.

Ексклюзивні намиста, рясно прикрашені самими дорогими каменями виняткової якості, від Гаррі Уїнстона» і «Графа», були, безумовно, більш традиційними по дизайну. Ці будинки пропонували рів’єри з великими підвісками, ряди кластерів-квіток і нагрудники у формі букви «V», розроблені спеціально, щоб підкреслити досконалість використаних в них каміння в непомітних кріпленнях-«лапках». Цього ж напрямку вони дотримувалися і в 1990-х роках.

Широкі золоті смуги 1980-х поступалися місцем більш повітряним прикрасам. До кінця десятиліття в моду увійшли ланцюга з білого золота і платини з дорогоцінними каменями. Довгі сотуары кілька разів поверталися в моду, а плавні силуети суконь 1990-х років сприяли відродженню довгих рухомих шийних прикрас. Протягом декількох сезонів на початку десятиліття намиста в індійському стилі, що складалися з кількох довгих ниток рубінових, смарагдових і сапфірових намистин, були невід’ємним аксесуаром жінки, яка слідувала моді. Найбільш успішні моделі 1980-х, як і раніше користувалися попитом, тепер вже в білому золоті.

Брошки
Мода 1980-х років на строгі жакети з широкими підкладними плічками сприяла популярності брошок. Масивні, яскраві, кольорові, брошки часто продавалися в комплекті з кліпсами. Диски, кільця, кластери та пластини з геометричними візерунками з різних матеріалів були найпопулярнішими формами модних брошок цього десятиліття з характерними округлими контурами і зухвалими колірними комбінаціями.

Брошки залишалися в моді і в 1990-х роках, однак по дизайну вони стали більш жіночними. Слідом за фірмою JAR з її лінією натуралістичних прикрас, випущеної у другій половині 1980-х, багато інших ювелірні фірми почали виробництво брошок у формі тварин, комах, листя та квітів з різнокольоровими коштовними і напівкоштовними каменями. сапфіри, турмаліни, гранати і діаманти використовувалися у всьому різноманітті відтінків, щоб як можна точніше наблизити прикраси до їх прототипам зі світу природи. Від крихітних сонечок до стебел з квітами в натуральну величину, ці безпосередні і яскраві вироби були на піку популярності в 1990-х роках.

Підвіски
Мода 1980-х років на короткі компактні намиста не сприяла виготовлення підвісок, особливо у сфері дорогих прикрас, однак деякі найбільш значні твори цього періоду, з рясним використанням дуже дорогих каменів, іноді забезпечувалися додаткової відстібною підвіскою, розробленої так, щоб підкреслювати красу центрального рідкісного каменя. Невеликі підвіски-«підпис» із золота, іноді з дорогоцінними каменями, вважалися модним аксесуаром, на зразок шарфа від «Гермеса» або сумки від «Гуччі». У 1980-х і початку 1990-х років було модно носити на шиї на золотому ланцюжку, шкіряному шнурку або шовковій стрічці метелика або чотирилисник з напівдорогоцінним камінням від «Ван Кліф і Арпельс», золоту пантеру від «Картьє» або золотий диск з помітною написом BVLGARI.

Браслети
У 1980-х роках в моді були браслети у формі широких смуг або манжет, по дизайну збігаються з широкими «ошийниками». Такі браслети носили по декілька відразу. Найбільш дорогі і складні, часто у формі нерухомих «зап’ястя» або рухомих стрічок, инкрустировались діамантами і кольоровими каменями з жовтого золота. Для денного носіння призначалися більш прості вироби у формі смуг з ланок різної форми. Серед найпопулярніших прикрас для рук кінця 1980 — початку 1990-х років були браслети з серій Parentesi і Tubogas від «Булгарі». Просто золоті або інкрустовані дорогоцінними каменями, вони ідеально підходили для носіння протягом дня, часто в комбінації з іншими золотими браслетами.

Популярні були і «зап’ястя», особливо широкі і масивні. Одним з найуспішніших по дизайну було «зап’ястя» Bone, створене Ельзою Перетті для «Тіффані». Ця проста, але елегантна модель, з великими поверхнями полірованого золота або срібла, залишалася модного протягом 1990-х років. До жорстким «нашийника» середини 1980-х часто додавалися відкидні браслети того ж дизайну.

У 1990-х роках, коли ювелірний дизайн став більш стриманим, попитом стали користуватися тонкі смужки діамантів або кольорових каменів. Це могли бути алмази ограновування «багет» або «діамант», а також гнучкі ряди діамантів різних відтінків білого, рожевого і жовтого, огранювання «принцеса». У моді були також тонкі ланцюжки з платини або білого золота, прикрашені дорогоцінними каменями або кластерами. «Зап’ястя» і широкі браслети-мажеты повністю не зникли, але їх дизайн став більш стриманим.

Наручний годинник
Ринок наручних годинників дуже виріс за останні два десятиліття століття. Предмети розкоші користувалися попитом, дизайнерські вироби стали предметом жадання багатьох людей, тому більшість ювелірних фірм включило наручні годинники в свої колекції — на них назва марки було більш ніж помітно. Кількість варіантів розмірів і дизайну наручних годинників було настільки велике в ці два десятиліття, що практично неможливо виявити головну тенденцію у цій галузі.

У 1980-х роках годинники були яскравими і кольоровими. Багато ювелірні будинки створювали годинник на браслетах, по дизайну не відрізнялися від інших браслетів цієї фірми, з циферблатом, на якому легко читалося назва виробника. Найчастіше вони були з жовтого золота, інкрустовані діамантами. Величезний успіх мали годинник від «Булгарі» на браслетах з серій Parentesi і Alveare.

Справжнім фетишем десятиліття стали годинник від «Булгарі» з браслетом Tubogas, обвивавшим руку один або кілька разів, вперше представлені в 1970-х роках. Вдома «Бушерон», «Шопар», «Ван Кліф і Арпельс», «Марина Б.» і багато інших вступили в конкуренцію з виробниками годин, які виявилися гідними супротивниками, і вдосконалили дизайн своєї продукції, щоб вона не відставала від моди. У 1990-х роках білий метал відвоював собі місце і в годинниковій справі. Характерною ознакою десятиліття стали поверхні, вкриті кольоровими діамантами, часто прикрашали браслети і корпусу годинника. Бестселерами стали годинник з білого золота від «Булгарі»; Будинок «Картьє» розпочав виготовлення своїх популярних моделей Tank (танк) і Panthere (пантера) в платині, і став вбудовувати крихітні циферблати в «котячі» браслети з платини, онікса і діамантів.
1980   2000 роки. Ювелірні прикраси, біжутерія, годинники

Кільця
Кільця широко носилися і в 1980-х і 1990-х роках, а від моделей попередніх десятиліть їх відрізняли великі розміри і помітний дизайн. 1980-е асоціюються з масивними кольоровими виробами з дорогоцінними каменями, часто кабошонами, увенчивающими куполоподібний золотий мотив, полірований або прикрашений выдувными або выбивными візерунками. У більш складних примірниках золотий купол часто усипана дрібними каменями різних огранок, що контрастують за кольором з центральним каменем. Безліч варіацій на цю тему запропонував Дім «Булгарі», так і всі імениті будинки слідували цій тенденції. Масивні і виступаючі, такі кільця користувалися великим успіхом завдяки округлим гладким контурах і відсутності «лапок», що чіпляються за одяг. «Марина Б.» пропонувала дуже широкі смуги металу з каменями різних квітів і огранок, які були великими, яскравими і одночасно зручними в шкарпетці.

Менш дорогі кільця виконувалися у формі золотих смуг з огранованими камінням або кабошонами в «циганських» оправах. Багаторазово копіювалися і інтерпретувалися кільця Будинку «Булгарі» Parentesi і з монетами. Модель цього ж Будинку Tubogas, щільно облегавшая палець, надихнула багатьох ювелірів на створення дуже популярних змієподібних кілець.

Мало що змінилося в цій області і в 1990-х роках. Розміри залишилися колишніми, однак жовте золото поступилося дорогу платині і білому золоту, а колірні комбінації стали більш приглушеними. Одним з найбільш популярних і широко копійованих кілець цього десятиліття було Anneau (кільце — франц.) від «Шоме». Воно являло собою порожню стрічку з білого, жовтого або рожевого золота, градуйовану по діаметру, зверху щільно оздоблену коштовним камінням. Масивні кільця від «Шанель» у формі згладженого восьмикутника з різнокольоровими каменями були створені за ескізами, виконаним коли-то самої мадемуазель Шанель, користувалися величезним успіхом у другій половині 1990-х років поряд з кільцями-куполами з кольоровими каменями і діамантовою зіркою або півмісяцем.

Протягом обох десятиліть самі великі і дорогі кільця виготовлялися з жовтого золота або білих металів, а рідкісні камені, які в них використовувалися, кріпилися традиційно, «лапками» або обідками. Зустрічалися і незвичайні колірні комбінації: центральний діамант у кріпленнях-«лапках» оточували бічні елементи з кольоровими каменями; смарагди могли бути оточені жовтими діамантами; кольорові рожеві, сині і жовті діаманти збиралися в кластери. У 1990-х р. рідкісні камені включалися в складні вироби у вигляді перевитих щупалець, посипаних дрібними різнокольоровими каменями круглої огранювання.

Сподобалася стаття? Поділитися з друзями: